太原美术馆3D裸眼建筑投影 摘百年照明大奖桂冠

    10月上旬的一天，一张装裱精美的奖状，被郑重地摆上会议室最显眼的区域。奖状正上方，鲜艳的橘红底色配着白色的IES字样，正是北美照明工程协会(Illuminating Engineering Society of North America)的缩写。奖状的大部分被“IES照明奖”几个大字填满，左下方还有一枚古铜色的铭牌，浮雕式印刷的火炬和油灯，显现出这个照明奖项悠久的历史和文化底蕴。

中辰照明IES大奖证书

　　一家来自北京的照明设计企业，获得了全球最权威的照明设计奖项。记者昨日获悉，北京中辰照明的设计师凭借对太原美术馆的照明设计，一举获得北美照明工程协会颁发的年度大奖，成为第二个获得这一荣誉的中国照明设计团队。
　　这张薄薄的奖状背后，有着不寻常的意义。“IES照明奖”与《照明》杂志颁发的“照明设计奖”和国际照明设计师协会颁发的“IALD照明奖”，为当今全球最权威的三大照明设计奖项，代表了当年全球*高设计水平。其中IES照明奖由超过百年历史的IES颁发，是历史最为悠久的一项。今年，凭借着对太原美术馆建筑照明的独特设计，中辰照明的设计团队一举夺得IES照明奖，这在中国照明设计历史上是第二次。
　　“把奖状放在会议室，就是为了让大家每次开会都能看到。”中辰照明总经理姜川说，在国际上，建筑照明领域一向是欧美、日本设计师占据主流位置。那么，究竟这次太原美术馆的建筑照明设计有何神奇之处?

　　“梯田”上弹奏的钢琴曲
　　2011年9月25日晚上9时，山西省太原市，长风文化商务区太原美术馆门前，已经聚集了不少市民。
　　时值初秋，入夜后的晋中平原已是凉气袭人。但人们依然兴致勃勃，因为太原美术馆第*次夜景照明试运行即将开始。
　　太原美术馆，是近年来国内的一座知名建筑。这座由美国哈佛大学建筑系主任斯科特·科恩亲自设计的美术馆，造型灵感来自于极富山西特色的晋中梯田地貌，外部造型则采用360多个不同的几何立面版块，形成一个不规则的大“梯田”，一眼看上去确实够新颖，够震撼。
　　可是，在这样一个呈现不规则几何立面的建筑上，夜景照明会如何呈现?
　　美术馆依然掩映在夜幕之中，除了几盏用来照明的路灯，大部分的建筑还是一片黑暗。而姜川和中辰照明的设计团队，同样守在现场。“终于要见成果了，既紧张又期待。”
　　音乐声响起，是一段带着迷幻色彩的电子舞曲，突然美术馆的上层部分被点亮。在不同角度灯光的作用下，这部分建筑被等分成7层。而令现场观众感到不可思议的是，每一层建筑居然都会“动”。伴随着节奏，它们好像钢琴的琴键一样，从上至下，一个个依次弹出、又收回。
　　“这是3D裸眼投影，简单说，就是用灯光把建筑变成看上去像会动的3D立体景象。”中辰照明设计师张帆解释道。
　　在“会动的建筑”表演之后，灯光一转，美术馆的外墙又变成了纯白底色的一张“宣纸”。一道、两道……赤橙黄绿青蓝紫的七色水墨，从白纸下方一点点晕染开来，慢慢把整片外墙描绘成一片色彩缤纷的图画。此时的背景音乐，也应景地切换成舒缓宁静的弦乐。
　　“又变成山水画了!”伴随着观众们的议论，美术馆外立面上，一幅泼墨山水长卷，徐徐铺开。
　　而从此开始的灯光设计，也完全契合了“美术馆”的主题，从中国风的水墨丹青，到色彩浓郁、炽热的梵高油画，都借助着这种3D裸眼投影逐渐浮现。最与众不同的是，在3D技术的帮助下，这些美术作品的展现并不是单一的“打图”式，而是结合了各种背景材质的表现。比如说，梵高的一幅向日葵宛如在大海波涛中随浪飘动，而山水长卷上也好像被风吹起一般，卷起条条墨丝。
　　对于这一晚出现在现场的观众而言，他们获得了一次难得的夜景照明新鲜体验。但对于姜川和创作团队而言，这一晚的成果是如此来之不易，也让他们激动非常。

　　一个旧厂房里的设计梦
　　东四环外，718传媒文化创意园。从朝东的大门进去，穿过一侧喧嚣的公交车场站，拐个弯，周围的环境立刻安静了下来。旧厂房改造而成的写字楼上，蜿蜒着碧绿的爬山虎，颇有点“艺术范儿”。
　　2009年，姜川带着几个年轻设计师，把中辰照明的办公地点选在这里。“我们要做中国最专业的照明设计。”这个土生土长的北京小伙儿，雄心勃勃。但现实，立即给当年的姜川上了一课。
　　照明设计是利用灯光为建筑夜景增添色彩，是建筑灯光在艺术和技术上取得平衡的过程。“可是部分国内建筑项目做照明设计的时候，几乎就是买几盏灯、照个亮儿的概念。”姜川说，国际上对于建筑照明的主流思潮是“光影交错”，营造气氛，但这一理念在国内并不被接受。
　　“其实走在一些城市你就会发现，很多大型建筑的照明几乎谈不上设计，唯*的标准就是‘越亮越好’。这也让这些城市谈不上什么照明设计，只剩下了光污染。”在这样的市场标准之下，中国设计师有再多的设想，最终还是被客户否决，照明设计自然难以获得国际认可。“多年来，世界照明设计领域的获奖设计师几乎全部出自欧美和日本，和中国设计师完全绝缘。”对于姜川而言，什么时候能够让中国的设计师走上世界*高领奖台，一直是他心中的梦。

　　2011年的夏天，太原美术馆照明设计项目找到了中辰照明。
　　“太原美术馆是充满现代感的照明创作平台。”敏锐的姜川一下子感受到了机会的接近，“最关键的是，这次的项目委托方在照明设计的预算和方案上也没有过多的限制，鼓励我们放手一试，在设计理念上能够有所突破。”
　　但等到几位设计师着手照明设计的时候，他们才发现并没有那么简单。
　　“太原美术馆以晋中梯田地貌为设计灵感，不仅体量庞大且表面呈现不规则的几何形态，而且建筑表面又为抛光大理石石材，反光很强。从照明的专业角度来说，我们无论尝试投影还是泛光照明，效果都不是特别理想。”设计师张帆说，在克服客观条件的基础上，设计团队还需要面对建筑师的要求。“建筑师明确要求，在建筑本体上不能安装灯具。”
　　怎么办?设计团队想到了世界上先进的“3D裸眼投影技术”。这种技术不仅能够呈现3D的效果，同时要求在建筑本体以外安装投影设备，正好能够满足建筑师的诉求。
　　为了营造出*好的投影效果，设计团队研究并遴选了建筑的*佳视角，定位投影面，最终确定7处永久性投影安装位置。此外，还结合美术馆的特色，把大量体现美术的投影内容放进了照明效果……整整两个多月的忙碌，终于换来了惊艳的效果。

　　明年还要再拼照明奖
　　2009年，毕业于清华大学的著*设计师郑见伟，凭借着在北京奥林匹克中心区七号院的照明设计首次夺得IES照明奖，这给了姜川莫大的鼓励。“我发现，只要做好设计，世界主流设计界并不是对中国设计师关上大门的。”
　　“迄今为止，中国最大的建筑裸眼3D永久性项目，充满表现力。”IES简短的颁奖评语，给中辰照明设计团队的成果莫大的褒奖，也让姜川如愿以偿。
　　刚刚得知获奖消息的姜川还有点不敢相信。“毕竟把项目拿去评奖只是抱着尝试的心态，没想到真的能够得到IES的认可。”
　　不过在“消化”了一段时间之后，姜川已经相当淡定。“得奖了之后，越来越多的客户找上门来，我们在照明设计行业内的美誉度也提高了，但这绝不意味着我们可以放松懈怠、粗制滥造。”姜川表示，未来中辰照明将一如既往的走专业化道路，做最专业的照明设计。
　　虽然在专业上不想膨胀，但在经营上，姜川显然有着自己的野心。“明年，我们的营业额要翻倍。”姜川态度坚定，不容置疑。“我们正在制作台儿庄古城的照明设计项目，明年再拼IES奖!”